Galera Blanca

La ARAP, Asociación Regional de Artístas Plásticos Piura, inauguró la colectiva por su XVI Aniversario el jueves 12 de junio. Por motivos extraños fui designado para presentar lo que aquí llamamos la “Apreciación Artística”, una especie de laudatorio artístico a la exposición.

No acostumbro hacerlo, pero aquí van esas palabas, planteadas desde un punto de vista distinto, reflexiono sobre varios ítems: qué es el arte y cuál es nuestra misión (de los historiadores y de los críticos? ¿Qué es el gusto estético y cómo se hace evidente en una exposición? ¿Qué novedades encontramos en esta exposición?

No tiene título la presentación, pero de ponerle alguno, sería el título de este post.

   Una vez más se me ha confiado realizar el comentario artístico a una muestra pictórica de tanta importancia en nuestra ciudad. Debo confesarles que cada vez me cuesta más enfrentarme a mi gusto personal y tratar de buscar la objetividad, aspecto muy valorado por nuestro recordado maestro Juan Acha, y a la vez tan sutilmente ajeno a lo propio del arte, que reside en el ámbito de lo subjetivo.

 No es fácil, en general, hablar de arte. Cada vez me convenzo más de ello. Uno de los cuadros que aquí se exponen lo indica no sin cierta ironía: “si supiera qué es [yo diría cómo explicar], me quedaría en silencio”, y es que podemos decir tantas y tantas cosas, descubrir un sin fin de características sobre dos, veinte o cien obras; pero siempre llegaremos a la misma conclusión: si a usted, amigo observador, no le gusta lo que tiene en frente, no hay más vuelta que darle.

            Sentimientos encontrados, pues, son los que nos motivan el hablar de arte. A veces por una cosa tan simple como liberarse y/o escaparse de lo rutinario; no es algo nuevo, ya Aristóteles reflexionaba (hace 2500 años atrás) sobre el momento catártico que tiene la poyesis o sea el acto creativo. Un momento de liberación supremo en el cual la creatura se encontraba con las musas.

  Pienso que no sólo el acto creador conlleva la catarsis, también el acto de contemplación (o apreciación, como gustan otros decir); ¿no tiembla nuestro interior ante lo insondable del potente abstracto de Cevallos o ante la aparente e ilusoria felicidad del paisaje de Russbelt Guerra? Hum… la catarsis se manifiesta en la piel, en el latido del corazón, en la sorpresa de una segunda lectura…

  Sin embargo, está claro que no podremos percibirlo/sentirlo/apreciarlo/ contemplarlo si es que nuestra sensibilidad particular no está preparada para ello. O podríamos decirle simplemente, nuestro gusto.

  Porque, como he mencionado antes, nada en el arte se puede percibir si primero no pasa por nuestros sentidos. Hay quien afirma que los sentidos pueden equivocarse en el juicio, que mejor la inteligencia, la razón no se equivocará.  Hagamos la prueba, miremos la variedad de obras, ¿qué podemos concluir?

  Y es que es difícil no desprenderse de los propios prejuicios estéticos, aquellos que sobrevaloran lo figurativo-narrativo al punto de convertirlo en una especie de canon o mejor de tabú: fuera de él nada tiene sentido, todo lo que hay en él sí tiene sentido y por lo tanto es admirable.

  Extraña deducción que genera, obviamente, incertidumbre y desazón: qué preferiríamos los dulces rostros de la composición de Liz Pérez o los contrastes y matice de Abad; los cerros de Kayo o los colores en movimiento de Vise, el espacio articulado de See-Wu o la floresta de Mauricio… ¿Por cuáles nos decidimos?

  Amigos, esta noche es especial porque nos topamos con un conjunto de obras desiguales, sí porque cada una quiere mostrar un mensaje particular, diferente, distinto, por ello son desiguales. Algunas forman parte de largas series, otras son piezas novedosas, aquellas son comprometidas, éstas experimentales; esas son íntimas, las de aquí son exultantes… todas, cada una, son únicas e individuales.